1847年、フランツ・リストは35歳で大規模な演奏旅行を終えました。ベルリンでは約10週間に21回の演奏会を開くほどの人気を集めたピアニストです。そのリストが翌年から拠点としたのは、宮廷劇場のあるドイツのワイマールでした。 [2], [4]
ワイマールでリストが引き受けたのは、亡命中のワーグナーが書いた《ローエングリン》の初演でした。自ら演奏して聴衆を集めてきたピアニストが、劇場で歌手や楽団を率いるようになると、書く音楽も変化していきます。 [7]
1分でわかる生涯 ／ 生涯の年表 ／ 晩年の活動 ／ 聴きたい4曲
1分でわかるリストの生涯
フランツ・リスト（1811–1886）は、当時のハンガリー王国に生まれ、ウィーンでピアノと作曲を学びました。パリではヴァイオリンの名手パガニーニに刺激を受け、ピアノの技術と響きを広げます。演奏家としてヨーロッパ各地を巡った後、ワイマールで作曲と指揮に力を注ぎ、《前奏曲》やピアノ・ソナタ ロ短調を書きました。ローマでは宗教音楽に取り組み、晩年はローマ、ワイマール、ブダペストを行き来しながら後進を指導。《エステ荘の噴水》や《灰色の雲》など、ピアノの音色を新しい方向へ進める作品も残しました。 [2], [3], [4]
まず聴くなら《ラ・カンパネラ》
冒頭では、高い音が小さな鐘のように鳴ります。右手が離れた鍵盤に跳んでも、同じ高さの鐘の音が繰り返し聞こえるので、細かな音が増えていくなかでも耳で追えます。もとになったのは、パガニーニのヴァイオリン協奏曲第2番の終楽章です。 [1]
リストの生涯をたどる年表
- 1811年 ハンガリー王国のドボルヤーン（現在のオーストリア、ライディング）に生まれる。
- 1820年代 9歳で公開演奏。ウィーンで学んだ後、パリへ移る。
- 1835年 マリー・ダグーとスイスへ。のちにイタリアにも滞在する。
- 1847–48年 大規模な演奏旅行を終え、ワイマールを拠点とする。
- 1850年 ワイマールでワーグナーの《ローエングリン》を指揮し、初演する。
- 1861–65年 ローマへ移り、1865年にカトリック教会の下級聖品を受ける。
- 1875年 ブダペストに音楽院が開校し、初代総裁として教育に携わる。
- 1886年 ドイツのバイロイトで死去。74歳。
1．ハンガリーの神童が、パリでパガニーニを聴く
1811年10月22日、リストはハンガリー王国西部のドボルヤーンに生まれました。最初にピアノを教えたのは父アーダームです。9歳で公開演奏に出演すると、貴族の支援を得てウィーンへ進み、ピアノをカール・チェルニーに、作曲をアントニオ・サリエリに学びます。チェルニーはベートーヴェンの弟子で、のちに練習曲で広く知られるようになるピアノ教師です。 [3], [4]
1823年に一家がパリへ移ると、リストは外国人であることを理由にパリ音楽院への入学を断られ、アントニーン・レイハやフェルディナンド・パエールのもとで個人的に学びました。1825年には、唯一のオペラ《ドン・サンシュ》がパリで初演されました。リストはまだ13歳でした。父に伴われてイギリスにも演奏に出かけましたが、1827年に父が亡くなると、母とパリに暮らし、ピアノを教えて生計を支えました。 [3], [4], [14]
二十歳前後のリストに大きな刺激を与えたのが、パガニーニの演奏です。1832年の友人への手紙には、三度、六度、オクターヴ、同じ音の連打などを集中的に練習していることが書かれています。ヴァイオリンで聴いた効果をピアノに移すには、指の動かし方から考え直す必要がありました。1838年にまとめたパガニーニの主題による練習曲集は、演奏旅行を終えた後にも改訂しています。 [1], [4]
1833年には、ベルリオーズの《幻想交響曲》をピアノ独奏用に編曲しました。後年の手紙によると、曲全体の構成に加え、各楽器が受け持つ音の重なりやリズムまで鍵盤に移そうとしたといいます。リストが自費で出版したこの編曲は、オーケストラ用の総譜よりも早く世に出ました。 [15]
2．マリー・ダグーとの旅から、ヨーロッパを巡る演奏家へ
1835年、リストは作家としても活動したマリー・ダグーとスイスへ移りました。その後イタリアにも滞在し、二人の間にはブランディーヌ、コジマ、ダニエルの三人の子が生まれました。旅の経験をもとにしたピアノ曲は、改作を経て《巡礼の年》の最初の二巻にまとまりました。第1年はスイス、第2年はイタリアです。スイスの巻には湖や泉の曲があり、イタリアの巻にはペトラルカの詩やダンテの『神曲』に着想を得た曲が並びます。 [3], [4], [5]
1838年にペストが大洪水に見舞われると、リストはウィーンで被災者支援の演奏会を開きました。やがて演奏活動は大規模な巡業へ広がります。ベルリンでは、1841年末から翌年にかけての短い滞在中に、約80曲を披露しています。この時期の聴衆の熱狂は「リストマニア」と呼ばれました。 [2], [4]
リストの公演には、ピアニスト一人がプログラムを担う、現在の独奏リサイタルにつながる形がありました。バッハやベートーヴェン、同時代の作曲家の曲を取り上げ、オペラの旋律をもとにした編曲も披露します。歌劇場で歌手やオーケストラが鳴らす音楽を、別の街の聴衆が一台のピアノで聴ける。編曲は、リストの演奏会が他の作曲家の音楽を広める手段でもありました。 [2], [3], [4]
ベートーヴェンの生地ボンでは、記念像の計画が資金難に陥ったとき、リストの寄付が計画を前へ進めました。像は1845年に除幕されています。 [6]
3．ワイマールで、宮廷劇場とオーケストラを率いる
演奏旅行が続くなか、1844年にマリー・ダグーとの関係は終わりました。リストは1847年、現在のウクライナでの公演を最後に巡業を終えます。翌年から拠点にしたワイマールでは、1842年に宮廷楽長に任命されていました。1847年の演奏旅行中にキーウで知り合ったカロリーネ・フォン・ザイン＝ヴィトゲンシュタイン侯爵夫人も、ワイマールで生活をともにしました。 [2], [3], [4]
彼の仕事ぶりがよくわかるのが、ワーグナーとの往復書簡です。1849年のドレスデン蜂起に関わって亡命したワーグナーは、1850年4月21日、パリからリストに《ローエングリン》の上演を頼みます。リストはヴァイオリンを16人から18人に増やす予定を伝え、バスクラリネットを手配し、合唱やオーケストラの稽古も自分で引き受けました。8月28日、作曲者が立ち会えないなか、リストの指揮で初演が行われます。 [7]
ワイマール時代のリストは、文学や絵画などを手がかりにした管弦楽曲、交響詩を次々に書きました。1854年に自ら初演した《前奏曲》では、冒頭の静かな弦に現れる短い音の並びが、曲の終わり近くで力強い行進曲の一部になります。同じ素材が、速さや楽器の組み合わせを変えることで別の表情を見せます。 [3], [8]
オーケストラのための作品と並行して、1853年にはピアノ・ソナタ ロ短調を完成させました。この曲では、冒頭近くの鋭い音型が、後には穏やかに歌う旋律に変わります。曲は休みなく進み、速い部分、緩やかな部分、複数の声部が追いかけ合う部分がひと続きに組み込まれています。1854年にシューマンへの献辞を付けて出版され、1857年には弟子のハンス・フォン・ビューローがベルリンで初演しました。 [9]
同じ時期の《ファウスト交響曲》では、ゲーテの戯曲に登場するファウスト、グレートヒェン、メフィストフェレスを、それぞれ一つの楽章で描きました。第3楽章では、第1楽章で聴いたファウストの主題が、せわしない動きや鋭い響きに変わります。悪魔メフィストフェレスがファウストをあざ笑うように聞こえる場面です。 [16]
1858年、リストが指揮したペーター・コルネリウスの歌劇《バグダッドの理髪師》の初演で、客席から野次が飛びます。リストはこれを自分に向けられた抗議とも受け止め、辞意を申し出ました。ワイマールを去ったのは、その約3年後です。 [3], [17]
4．ローマで、独唱と合唱のための音楽を書く
1861年、リストはローマへ移ります。カロリーネは前年からローマに滞在し、先の結婚を無効にするため、教会に働きかけていました。二人は結婚を予定していましたが、挙式の直前に許可が取り消されます。リストは1865年にカトリック教会の下級聖品を受け、聖職者を指す「アベ」の呼び名で知られるようになります。リストが受けたのは、教会での奉仕に関わる位階です。司祭になるための叙階は受けていません。 [3], [4], [5]
ローマで力を注いだのが、独唱・合唱・管弦楽で宗教的な物語などを伝えるオラトリオです。《聖エリーザベトの伝説》は、ワイマール時代に着手してローマで完成し、1865年にペストで初演されました。題材はハンガリー王家に生まれた聖エリーザベトの生涯です。 [4]
もう一つの大作《キリスト》は、降誕、地上での活動、受難と復活を扱います。冒頭の管弦楽による序奏から聴くと、グレゴリオ聖歌に由来する旋律が土台になっています。言葉が歌われる前に、古い祈りの旋律をオーケストラが奏でるところから、リストの宗教音楽に入っていけます。 [3], [4]
ローマにいた時期にも、ピアノの編曲を続けています。若い頃から手がけてきたベートーヴェンの交響曲は、1865年に全9曲のピアノ独奏版として刊行され、ビューローに献呈されました。《第九》の終楽章では、独唱や合唱が歌う部分も鍵盤で受け持ちます。 [18]
5．三つの都市で教え、ピアノの響きを探る
1869年以降、リストはローマ、ワイマール、ブダペストを行き来しました。ワイマールでは、弟子たちが集まり、一人が弾く演奏をほかの生徒も聴くレッスンを行います。アメリカからドイツへ留学したピアニスト、エイミー・フェイも受講し、リストの指導について書き残しています。 [3], [5], [10]
1875年には、ブダペストでハンガリー王立音楽院が開校しました。リストは初代総裁となり、ハンガリーの作曲家フェレンツ・エルケルが校長を務めます。開校式はリストの住居で行われ、エルケルが式辞を述べました。 [10]
1877年、ローマ近郊のティヴォリに滞在したリストは、庭園の噴水を題材にピアノ曲を書きました。《エステ荘の噴水》では、細かい音が高い音域で飛び交い、庭園の水が光を受けているかのようです。リストは楽譜の途中に『ヨハネによる福音書』の一節を添え、水を永遠の命と結びつけました。曲は1883年に刊行された《巡礼の年》第3年に収められています。若い日のスイスやイタリアの印象をまとめた最初の二巻から、同じ曲集名のもとで題材も広がりました。 [5]
1881年の《灰色の雲》では、低い音が震えるように続く上に、輪郭のぼやけた和音が置かれます。《エステ荘の噴水》では細かな音が流れ続けますが、《灰色の雲》では音と音の間にも耳が向きます。 [5], [11]
バイロイトでの最期と、弟子たちに渡した音楽
1886年の春、リストの宗教曲はパリやロンドンで取り上げられました。その夏に向かったのが、娘のコジマが音楽祭を取り仕切るバイロイトです。コジマは、最初の夫ビューローと離婚した後、1870年にワーグナーと結婚し、1883年にワーグナーが亡くなった後に音楽祭の運営を引き継ぎました。リストはバイロイトで肺炎を患い、7月31日に74歳で亡くなりました。 [3], [4], [10]
晩年の《エステ荘の噴水》は、曲集として出版される前年に、若いピアニストのオイゲン・ダルベールがワイマールで初演しました。かつて自らの演奏で新曲を広めたリストの音楽を、この頃には若い弟子たちも聴衆に届けていました。 [5]
生涯を知ったあとに聴きたい4曲
《愛の夢》第3番 ― ピアノの中に歌声を聴く
もとはフライリヒラートの詩による歌曲です。1850年に、声とピアノの版と、ピアノ独奏版を含む曲集が同時に刊行されました。独奏版では、細かく動く伴奏の内側から、長い息で歌うような旋律が聞こえます。歌曲版を先に聴いてから独奏版へ移ると、ピアノだけの演奏でも、どこに声の線が残っているかをたどれます。 [12]
《ハンガリー狂詩曲》第2番 ― 速くなってからの間合いに耳を澄ます
リストは、ハンガリーで活躍したロマの楽師たちの演奏からも着想を得ました。この曲では、チャールダーシュという舞曲に通じる、緩やかな前半と速い後半の組み合わせが聴けます。速い部分では、短い音型の繰り返しで勢いが増すところと、次の一音の前でふっと間が空くところに耳を澄ませてください。その間の取り方に、演奏家ごとの違いが出ます。 [13]
ピアノ・ソナタ ロ短調 ― 最初の数分と終わりを聴き比べる
冒頭では、低い音域を静かに下りていく音の列に続き、強い身振りの主題が現れます。激しく動いた後に、曲は再び静まり、冒頭の下行する響きが戻ってきます。長い作品ですが、この戻り方を耳に留めておくと、途中で姿を変えた主題も追いやすくなります。 [9]
《灰色の雲》 ― 最後の響きが残す感触を聴く
終わりのほうでは、高い音が半音ずつ上がり、下には落ち着きにくい和音が残ります。最初に《ラ・カンパネラ》を聴いたなら、その後にこの小品を続けてみてください。前者では高い鐘の音が何度も同じ場所へ戻って耳を導き、後者ではわずかに上がっていく音が、曲がどこへ向かうのかを最後まで曖昧にします。 [1], [11]
楽譜を見る
《パガニーニによる大練習曲》の楽譜（IMSLP） ／ ピアノ・ソナタ ロ短調の楽譜（IMSLP）
参考資料
[1] Hyperion Records、レスリー・ハワードによる《パガニーニによる大練習曲》解説
[2] Christopher H. Gibbs, “Liszt on the Road,” Cambridge University Press
[3] 米国議会図書館のリスト伝／Deutsche Biographieのリスト伝
[5] G. Henle Verlag《エステ荘の噴水》校訂版序文
[6] ベートーヴェン・ハウス・ボン、ベートーヴェン記念像の資料
[7] ワーグナーとリストの往復書簡、第1巻、フランシス・ヒューファー英訳／リヒャルト・ワーグナー・ヴァーチャル博物館、《ローエングリン》初演資料
[9] イェール大学音楽図書館、ピアノ・ソナタ ロ短調初版資料／Hyperion Records、作品解説と初演データ
[10] リスト記念博物館・研究センターのリスト伝／同館の音楽院開校資料
[11] ピティナ・ピアノ曲事典《灰色の雲》／Cambridge University Press, “Virtuosity in Liszt’s Late Piano Works”
[12] G. Henle Verlag《愛の夢》校訂版序文
[13] RomArchive、マシュー・ゲルバートによる《ハンガリー狂詩曲》第2番解説
[14] American Liszt Societyのリスト伝／パリ・オペラ座のリスト略伝
[16] フライエス・ドイチェス・ホーホシュティフト《ファウスト交響曲》解説／Palazzetto Bru Zane、ゲーテの『ファウスト』とロマン派の音楽
[17] Humphrey Searle, “Liszt’s Final Period (1860–1886),” Royal Musical Association
